Legendäre Gitarren von Ace Frehley, Kirk Hammett, Stevie Ray Vaughan und anderen Rock-Ikonen: Ein exklusiver Blick auf kultige Instrumente

Die jährliche Auktion „Julien’s Music Icons“ ist längst zu einem der wichtigsten Ereignisse der Musikwelt geworden. Genau hier tauchen einzigartige Rock-Relikte, seltenste Sammlerstücke und natürlich legendäre Gitarren auf, die die Musikgeschichte für immer verändert haben.

Im Jahr 2026 verspricht die Auktion wieder ein wahres Fest für Rock-’n’-Roll-Fans zu werden. Schon nächsten Monat kommen im Hard Rock Cafe am Times Square in New York ikonische Instrumente unter den Hammer, die den größten Musikern des Planeten gehörten.

Vor Beginn der Versteigerung wurden die Hauptstücke der Öffentlichkeit im Hard Rock Cafe am Londoner Piccadilly Circus präsentiert, danach wird die Sammlung nach Tokio reisen und dann für die eigentliche Auktion in die USA zurückkehren.

Das Magazin Guitar.com hatte die Gelegenheit, sich vorab mit den bedeutendsten Objekten vertraut zu machen und mit dem Mitbegründer von Julien’s Auctions und Geschäftsführer des Unternehmens zu sprechen – Martin Nolan. Die Atmosphäre des legendären Hard Rock Cafe, das mit Musikartefakten geschmückt ist, war ideal, um diese historischen Instrumente kennenzulernen.

„Wir machen das jetzt seit 21 Jahren“, erzählt Martin Nolan. – „Ja, die Auktionen selbst und die Rekordsummen sind beeindruckend. Aber für mich ist etwas anderes viel wichtiger: die Möglichkeit, Menschen auf der ganzen Welt Instrumente zu zeigen, denen sie im normalen Leben niemals nahe kommen könnten.“

Kosmisches Symbol des Rock: die legendäre Les Paul Ace Frehley

Das bedeutendste und emotionalste Los der Auktion wird die kultige Gitarre des KISS — -MitgliedsAce Frehley sein. Nach dem kürzlichen Ableben des legendären Musikers ist der Wert dieses Instruments für die Fans der Gruppe und Sammler noch spezieller geworden.

Es geht um die berühmte #1 Les Paul des Musikers. Es ist nicht die erste Gitarre von Ace Frehley, aber gerade sie wurde zu seiner Haupt-Bühnenwaffe und zu einer der bekanntesten Gitarren in der Geschichte des Hard Rock.

Der Musiker begann, diese 1975er Cherry Sunburst Gibson Les Paul Custom etwa 1976 zu spielen. Über mehrere Jahre war das Instrument seine Hauptgitarre – bis 1978, und tauchte dann regelmäßig sowohl bei Konzerten als auch im Studio auf, bis zum Ausstieg des Gitarristen bei KISS im Jahr 1982.

Genau mit dieser Gitarre trat Ace Frehley bei den ikonischsten Shows der Gruppe auf, einschließlich des berühmten Konzerts im Tokyo Budokan im Jahr 1977.

Das Instrument wurde einer Reihe von Modifikationen unterzogen. Auf der Gitarre wurden zwei DiMarzio Super Distortion Tonabnehmer installiert, sowie ein dritter dekorativer Tonabnehmer in der Mitte – ausschließlich deshalb, weil dem Musiker das Aussehen dieser Konfiguration gefiel. Außerdem kann man einen versetzten Gurtpin und einen Aufkleber auf der Rückseite des Korpus bemerken.

Wenn man sich Ace Frehley gedanklich vorstellt, dann wahrscheinlich genau mit dieser Gitarre. Es wird erwartet, dass der Wert des Instruments bei der Versteigerung zwischen 400 000 und 600 000 Dollar liegen wird.

Gitarren der Helden: Instrumente, die Rockmusik verändert haben

Die Besonderheit der diesjährigen „Music Icons“-Auktion besteht darin, dass viele der ausgestellten Gitarren Künstlern gehörten, die den Sound der 1980er und 1990er Jahre prägten. Unter ihnen sticht besonders der Name Kirk Hammett von Metallica.

hervor. Im Laufe seiner Karriere hatte Kirk Hammett viele ungewöhnliche und berühmte Instrumente, doch eine der bekanntesten bleibt seine legendäre ESP Ouija.

Diese Gitarre mit mystischem Design wurde in Zusammenarbeit mit ESPmehrmals neu aufgelegt und modifiziert, doch versteigert wird genau das originale Instrument.

Auf der Rückseite des Korpus hinterließ Kirk Hammett selbst eine ausführliche Widmung, die bestätigt, dass es sich um seine erste Ouija ESP handelt. Er gab auch an, dass das Instrument auf zahlreichen Welttourneen sowie bei den Aufnahmen der Kultalben Black Album, Load und Reload verwendet wurde.

Für die Geschichte von Metallica hat diese Gitarre eine enorme Bedeutung. Nach vorläufigen Schätzungen könnte das Instrument für 250 000–300 000 Dollar verkauft werden.

Gitarre aus dem „Welcome To The Jungle“-Clip

Gibt es einen ikonischeren Gitarrenmoment der 1980er als das Video zu „Welcome To The Jungle“ von Guns N’ Roses? Genau dieser Clip machte Millionen Zuschauer mit der neuen Rock-Sensation bekannt und wurde zu einem echten Symbol der MTV-Ära.

Im Clip kann man sehen, wie Izzy Stradlin eine für die damalige Zeit sehr ungewöhnliche Gitarre spielt – eine 1987er Gibson Howard Roberts Fusion.

Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Clips wirkte die Wahl eines solchen Instruments äußerst unkonventionell, doch gerade diese Gitarre ging für immer in die Geschichte der Rockmusik ein.

Einige Jahre später verkaufte Izzy Stradlin das Instrument, doch seine Bedeutung für die Musikkultur ist nur noch gewachsen. Heute wird der Wert der Gitarre auf etwa 50 000 Dollar geschätzt.

MTV-Ära und die Magie von Stevie Ray Vaughan

Der Einfluss von MTV auf den Wert kultiger Instrumente ist in den letzten Jahren enorm geworden. Besonders geschätzt werden Gitarren, die bei legendären „MTV Unplugged“-Auftritten verwendet wurden.

Eines der zentralen Lose der Auktion wird die 1969er 12-saitige Akustikgitarre Guild F-412sein, die Stevie Ray Vaughan.

gehörte. Für viele Blues- und Rockfans bleibt Stevie Ray Vaughan der Gipfel der E-Gitarren-Meisterschaft. Genau deshalb hat sein Auftritt bei „MTV Unplugged“ im Jahr 1990 einen fast mythischen Status erlangt.

Die Darbietung von „Pride And Joy“ auf der 12-saitigen Akustikgitarre wurde zu einem echten Beweis für das einzigartige Talent des Musikers. Seine Technik, Energie und kraftvolle Ausdrucksweise hinterließen einen unglaublichen Eindruck.

Die Erkenntnis, dass man ein Instrument vor sich hat, auf dem Stevie Ray Vaughan nur wenige Monate vor seinem tragischen Tod spielte, löst stärkste Emotionen aus.

Es überrascht nicht, dass die Organisatoren den Verkauf dieser Gitarre im Bereich von 300 000 bis 500 000 Dollar erwarten.

Das Erbe des Rock ’n’ Roll muss weiterleben

Nach den Worten von Martin Nolanist die Hauptaufgabe solcher Veranstaltungen nicht nur der Verkauf, sondern auch die Bewahrung der Musikgeschichte.

„Es ist nicht nur ein Geschäft“, sagt er. – „Wir bewahren das Erbe des Rock ’n’ Roll, erzählen Geschichten und geben normalen Menschen die Chance, unglaubliche Artefakte mit eigenen Augen zu sehen.“

Er betont, dass solche Instrumente weit mehr sind als nur teure Sammlerstücke.

„Die Menschen spüren eine emotionale Verbindung zu solchen Dingen. Es sind Kunstwerke. Ja, es sind Investitionen, aber gleichzeitig ermöglichen sie es, die Geschichte von Musikern wie Ace Frehley oder Izzy Stradlin.

zu berühren. Jeder von uns hat Künstler, die unser Leben beeinflusst haben. Diese Gitarren erzählen ihre Geschichten auch Jahrzehnte später weiter.“

Nolan ist überzeugt, dass diese Instrumente auch in 10, 30, 50 oder sogar 100 Jahren die wichtigsten Symbole der Rockkultur bleiben werden.

„Die neuen Besitzer sind nur Hüter dieser Relikte. Ihre Aufgabe ist es, sie für zukünftige Generationen zu bewahren, damit Musik und Geschichte weiterhin Menschen auf der ganzen Welt inspirieren.“