Laura Cox: Cómo una guitarra Junior cambió su sonido – y por qué la SG se volvió indispensable
Traducción automática. Original ruso
La guitarrista y cantautora de blues-rock anglo-francesa Laura Cox vuelve a hacerse notar – y no solo con riffs astutos o su slide característico. Su nuevo álbum Trouble Coming se convirtió en el más versátil y audaz de su carrera: desde el blues «de pantano» hasta el rock moderno denso, todo suena convincente y natural.
Laura comenzó como una sensación en YouTube, tocando con virtuosismo los clásicos de Lynyrd Skynyrd y Guns N’ Roses. Hoy es una artista totalmente independiente con su propio estilo reconocible, y este nuevo lanzamiento simplemente refuerza su estatus.

🎵 Música que vive fuera de las etiquetas de guitarra
Aunque Laura sigue siendo fiel a la guitarra, es precisamente en Trouble Coming donde decidió centrarse en las canciones, no en los solos.
«Quería salirme del marco de la escena guitarrística y llegar a oyentes que no tienen por qué ser músicos», explica. «Algunas pistas quedaron incluso sin solo – por primera vez para mí. Me concentré en el ritmo, la melodía y la voz. Ahora escucho mis canciones como si estuviera fuera – y es una sensación increíble».
🎛 Nuevo formato de trabajo: el dúo No Money Kids y un ambiente hogareño
Para cambiar completamente de entorno creativo, Laura grabó por primera vez sin su banda. En su lugar, se unió al dúo francés No Money Kids – un tándem al que compara con una lectura más moderna de los Black Keys.
Las demos se escribieron en la casa de Laura – y una parte de estas grabaciones crudas y «vivas» era tan orgánica que terminaron en el álbum final.
«A veces se escucha incluso la televisión de fondo. Y eso es genial – lo importante no es el caro sonido de estudio, sino el estado de ánimo correcto. Una buena toma es la que tiene alma».
🍒 Les Paul Junior, que «parecía una Fender»
En el videoclip No Need To Try Harder Laura toca una Gibson Les Paul Junior color Maraschino Cherry – un instrumento tras el cual se esconde una historia inesperada.
«Me la encontré en Reverb – y solo después entendí que se trataba del modelo signature de Billie Joe Armstrong de Green Day. No se parece en nada a una Junior típica: el humbucker se adapta perfectamente a mi estilo y el cuerpo rojo con el golpeador blanco la hace parecer una Fender. Una verdadera rareza».

💛 SG 1961: Enamorarse desde el primer riff
Laura no aprecia menos su Gibson SG Reissue 1961 en el inusual color TV Yellow.
«Esta tonalidad recuerda más a una Telecaster que a una tradicional SG roja. El mástil es más grueso de lo que estoy acostumbrada, pero es sorprendentemente cómodo y los Burstbuckers suenan de maravilla. Antes tocaba principalmente en una Les Paul, pero en cuanto la SG llegó a mis manos, fue imposible devolverla. Después de una Les Paul, este modelo parece increíblemente ligero y reactivo».
🛞 Guitarra slide: secretos del sonido de autor
«Lo más importante al tocar con slide es el dedo correcto y el tamaño. Me gusta tocar con el dedo medio, lo cual es inusual para muchos. Prefiero los slides de cerámica gruesa – resuenan mejor. Y obligatoriamente apago las cuerdas con el índice para evitar ruidos innecesarios. Y cambiar de afinación es una excelente manera de descubrir nuevas ideas, especialmente cuando sientes un bloqueo creativo».
⚡ Fuzz, sin el cual no se lleva a cabo ningún espectáculo
El Orbiter de SoloDallas se convirtió en un compañero constante para Laura.
«Al principio la marca me atrajo debido a la conexión con AC/DC. Luego probé el Orbiter y me sorprendió. Los pedales fuzz son caprichosos: muchos suenan bien solo en ciertos ajustes. El Orbiter resultó ser universal – y encajó perfectamente en mi sistema».