Robin Trower: cómo la música de James Bond, las notas en el teléfono y una teoría sobre la pala del mástil formaron el nuevo álbum

Este año Robin Trower presenta dos obras icónicas: la reedición For Earth Below por su 50º aniversario y el nuevo álbum de estudio Come And Find Me.
A pesar del estatus de culto de sus primeros trabajos como Bridge of Sighs, el guitarrista asegura: en los años 70 la banda no pensaba en la presión del público, sino en simplemente hacer la mejor música posible.

Hoy el proceso de creación de los álbumes es completamente diferente.

• Trower escribe música comenzando con las partes de guitarra, tocando todos los días.
• Anota rápidamente las ideas en el teléfono, y luego las desarrolla en el estudio.
• El nuevo álbum contiene un tema sobre las restricciones y la burocracia en la vida moderna.
• Una de las pistas está inspirada en la pregunta: «¿Qué escribiría para una película de James Bond?»
• Sigue utilizando sus Stratocastersignature, ensambladas por Todd Krause.
• El guitarrista tiene una teoría: una pala grande añade resonancia..
• Su sonido se basa en Marshall de 50 vatios con, pantallas abiertas 2×12 y pedales Fulltone.
• Para Trower, el volumen sigue siendo una parte esencial del sonido «en vivo».
   

🎸 El proceso de grabación: cómo era antes y cómo es ahora

Trower señala:
antes, la guitarra, el bajo y la batería se grababan en vivo, mientras que los solos y la voz se añadían después.
Hoy trabaja de forma diferente: primero esboza las ideas de guitarra sobre baterías programadas y construye la composición paso a paso.

Este enfoque permite obtener un control total sobre cada nota..

✍️ De dónde vienen las canciones

El guitarrista toma el instrumento todos los días simplemente por placer. Si surge una idea «brillante», se convierte en una composición.
Luego se crea la línea vocal y después las letras, que a menudo requieren más tiempo.

Es interesante notar que Trower es tan productivo que ya ha completado otro álbum, que aún no ha salido.

📱 Grabar ideas… en el teléfono

Desde hace unos años, el músico realiza bocetos rápidos directamente en el smartphone.
Llega al estudio con el arreglo completo en la cabeza o con una grabación, y construye la versión final de la pista alrededor de ese borrador.

🧩 El centro temático del álbum

En Come And Find Me hay un notable acento en la sensación de presión social: reglas infinitas, prohibiciones, control.
En una de las canciones resuena el pensamiento: «No necesito que nadie piense por mí».

Según Trower, siente que la libertad está disminuyendo y eso se refleja en la música.

🎥 Cómo James Bond influyó en la pista Take This Hurt Away

Un momento de inspiración fue preguntarse:
«¿Sería capaz de inventar un tema adecuado para una película de James Bond?»

La idea inicial tenía efectivamente un aire «bondiano», pero luego la composición tomó su propia dirección.

🛠 Instrumentos y equipo
 

Guitarras

Trower utiliza sus Stratocaster signature con estas características:

• pala ampliada («quizás añade resonancia»);
• un set de tres pastillas reissue diferentes;
• puente vintage;
• clavijas de bloqueo y trastes grandes.
   

Amplificadores

• Marshall de 50 vatios serie 1987 con
• dos pantallas abiertas. 2×12

Según el músico, las 4×12 cerradas dan demasiados graves al tocar con la pastilla del mástil.

Pedales

Principalmente Fulltone: Deja Vibe, Clyde wah, etc.
Tiene un pedal raro, el WahFull, fabricado personalmente por Mike Fuller.

🔊 Sobre el volumen

Para Trower, el volumen es la clave de su ataque «cantado» característico:
cuando las pastillas comienzan a «interactuar» con los altavoces, se obtiene ese sustain magnético.
En el estudio es más difícil, pero en el escenario es fundamental.