🎸 „Die Gitarre ist kein Schlachtfeld“: Warum Ritchie Blackmore findet, dass nicht alle Gitarristen angenehme Menschen sind

Der legendäre Gitarrist Ritchie Blackmore, bekannt von den Gruppen Deep Purple und Rainbow, hatte in seiner jahrzehntelangen Karriere die Gelegenheit, mit einer enormen Anzahl an Musikern zu arbeiten. Wie sich jedoch herausstellt, haben nicht alle bei ihm einen positiven Eindruck hinterlassen.

Während eines kürzlichen Live-Streams auf Instagram anlässlich seines 81. Geburtstages teilte der Musiker offen seine Gedanken über die Kulissen der Gitarrenwelt. Seiner Aussage nach war die Interaktion mit Kollegen nicht immer so angenehm, wie man hätte erwarten können.
„Die meisten Gitarristen sind nicht die angenehmsten Menschen“, bemerkte er ironisch.

Ausnahme von der Regel: Tommy Bolin
Dennoch trifft diese Aussage nicht auf alle zu. Einen besonderen Platz in den Erinnerungen von Blackmore nimmt der Gitarrist Tommy Bolinein, der 1975 zu Deep Purple stieß und Blackmore selbst ersetzte.

Der Musiker erinnert sich an ihn mit Wärme und sogar einer gewissen Verwunderung:
„Er war ein so guter Mensch, dass ich kaum glauben konnte, dass er Gitarrist ist“, sagt Blackmore.
Sie verbrachten oft Zeit miteinander, unterhielten sich und genossen einfach die Gesellschaft des anderen.

Ein unerwartetes Detail über den Spielstil
Trotz des Respekts Blackmore erwähnt dennoch eine kuriose Eigenschaft im Ansatz von Bolin an das Instrument. Seinen Worten zufolge wechselte er extrem selten die Saiten.

„Einmal fragte ich ihn: ‚Wann hast du das letzte Mal die Saiten gewechselt?‘ – sie waren buchstäblich mit Schmutz bedeckt“, erzählt er.
Die Antwort war unerwartet: „Wahrscheinlich vor fünf Jahren.“

Dabei Blackmore betont, dass dies das Talent des Musikers in keiner Weise schmälerte:
„Er war ein brillanter Gitarrist, wirklich außergewöhnlich.“

Freundschaft ohne Rivalität
Trotz der in der Musikindustrie verbreiteten Konkurrenz gab es zwischen Blackmore und Bolin weder Neid noch Rivalität.
„Es gab nie Eifersucht oder Wettbewerb“, fasste er zusammen.

Wettbewerb in der Gitarrenwelt
Das Thema Rivalität bleibt auch heute aktuell. In der Rockszene entstehen oft Vergleiche und Streitigkeiten – zum Beispiel behauptete die Gruppe Exodus kürzlich, dass sie schneller spielt als Metallica und Megadeth.

Viele Musiker lehnen diesen Ansatz jedoch ab und halten ihn für schädlich für die Kreativität.

Die Meinung von Yngwie Malmsteen
Der schwedische Virtuose Yngwie Malmsteen rief 2024 dazu auf, die Idee des Wettbewerbs in der Musik aufzugeben. Er merkte an, dass Versuche, sich mit anderen Gitarristen zu vergleichen, nur zu Enttäuschungen führen können.

„Selbst wenn Sie Ihre Karriere mit dem Gedanken an Konkurrenz aufbauen, wird Sie das unglücklich machen“, betonte er.
Seiner Meinung nach ist die Gitarre ein Instrument für Freude und Selbstausdruck, nicht für Wettbewerbe.

Überlegungen von Mateus Asato
Eine ähnliche Sichtweise äußerte auch Mateus Asato. In einem Interview gestand er, dass er nach dem Gewinn eines Gitarrenwettbewerbs verstand: Er möchte Musik nicht mit Wettbewerb verbinden.

„Wenn ich nicht gewonnen hätte, hätte mich das vielleicht dazu gebracht, ganz mit dem Spielen aufzuhören“, bemerkte er.
Seitdem ist er überzeugt: Musik dreht sich nicht um Konkurrenz, sondern um Emotionen und Selbstausdruck.

Geschichten und Überlegungen von Musikern wie Ritchie Blackmore, Tommy Bolin, Yngwie Malmsteen und Mateus Asatozeigen: Hinter Technik und Geschwindigkeit steckt mehr.

Die Gitarre ist kein Rennen und kein Wettbewerb. Sie ist eine Sprache der Emotionen, der Individualität und der inneren Welt des Musikers.