⭐️ Marcin Patrzalek: „Wozu brauche ich ein Plektrum? Ich habe bereits fünf — genau hier, an meiner Hand.“

Marcin Patrzalek — ein Musiker, der die Vorstellung vom Gitarrespielen revolutioniert

Der polnische Virtuose Marcin Patrzalek — einer der radikalsten und brillantesten Innovatoren der modernen acoustic guitar Szene — erklärt offen: Das Gitarrenplektrum sei „das einschränkendste Instrument der Welt“. Mehr noch, seiner Meinung nach wäre die Verwendung eines Plektrums eine Missachtung seines musikalischen Erbes.

Als anerkannter Meister des perkussiven Fingerstyles Marcin Patrzalek wurde er nach seinem Sieg in der Show Poland’s Got Talent im Jahr 2015 bekannt. Vier Jahre später erreichte er das Halbfinale der amerikanischen Version des Projekts. Parallel dazu wurde er zu einem Internet-Phänomen, indem er virale Videos auf YouTube veröffentlichte, in denen er symphonische Musik, Rock-Klassiker und Pop-Hits durch sein eigenes, einzigartiges Gitarren-Prisma neu interpretiert.

Als letztes Jahr sein Debütalbum Dragon in Harmonyerschien, ging das Magazin Guitar Player so weit, ihn als das bedeutendste Phänomen in der Welt der acoustic guitar seit Andres Segoviazu bezeichnen. Und tatsächlich — Marcin formt eine völlig neue Wahrnehmung des Instruments für eine junge Generation von Musikern und Zuhörern.

Es gibt jedoch eine Sache, die Sie bei seinem Spiel niemals sehen werden: das Anschlagen der Saiten auf seiner Ibanez MRC10 mit einem Plastikplektrum.

„Selbst wenn ich E-Gitarre spiele, benutze ich kein Plektrum“, sagt Marcin Patrzalek in einem emotionalen Video, das in Zusammenarbeit mit D'Addarioaufgenommen wurde. — „Wozu brauche ich ein Plektrum? Ich habe bereits fünf — genau hier, an meiner Hand.“

Obwohl man in seinen Kompositionen — zum Beispiel im Track Classical Dragon — den Einfluss moderner electric guitarHelden wie Tim Hensonhören kann, reicht das Fundament des Stils von Marcin viel tiefer: in die classical guitar und den Flamenco. Genau das ist der Grund, warum er sich selbst als „Feind des Plektrums“ bezeichnet.

„Kein klassischer Gitarrist mit Selbstachtung würde mit einem Plektrum spielen“, behauptet er. — „Ich kann mir nicht einmal vorstellen, wie das überhaupt aussehen soll. Dasselbe gilt für Flamenco: Wie willst du ein Rasgueado mit einem Plektrum machen? Das Plektrum — das sind die Fingernägel, Mann.“

In einem Interview mit Total Guitar im letzten Jahr Marcin Patrzalek beschrieb seinen „Frankenstein“-Stil als Kombination aus einer klassisch geschulten linken Hand — er begann den Unterricht im Alter von zehn Jahren — und Flamenco-orientierten Techniken der rechten Hand. Eine wesentliche Rolle bei der Formung seiner Sprache spielten auch die perkussiven Techniken von Tommy Emmanuel und Jon Gomm.
 

„In meinem Gehirn ist einfach kein Platz dafür, mit der linken Hand anders zu spielen“, sagte er über seinen ersten, sehr exzentrischen Lehrer für classical guitar. — „Er gab mir eine ganzheitliche Vision.“

Mit dreizehn Jahren Marcin reiste nach Valencia — einer Stadt, die viele als „Mekka des Flamenco“ bezeichnen —, um seine Technik der rechten Hand vollständig zu transformieren. Die Verschmelzung dieser beiden traditionellen Schulen spiegelt sich direkt in seiner physischen Spielweise wider.

„Meine linke Hand ist ganz normal: Sie muss Tapping beherrschen und alles, was jeder Gitarrist macht“, erklärt er im neuen Video. — „Aber ich bin ein echter Feind des Plektrums. Ich benutze kein Plektrum. Niemals.“

Für Marcin Patrzalek ist ein Plektrum minus vier Finger. Und das ist ein direkter Widerspruch zu seiner Philosophie: Grenzen zerstören, ohne Traditionen zu zerstören.

„Der erbärmlichste Kommentar, den man einem Künstler geben kann, ist: “Das solltest du nicht tun”“, sagt er. — „Hört ihr euch eigentlich selbst zu?“

Seit der Veröffentlichung seines ersten viralen Videos — einem Cover von Toxicity der Gruppe System of a Down — ist er regelmäßig damit konfrontiert, dass Menschen starre, vorgefasste Vorstellungen davon haben, „wie man Gitarre spielen muss“, und sich weigern, etwas Neues wahrzunehmen.

„Aber für mich ist das nur die Bestätigung, dass alles richtig läuft“, fährt Marcinfort. — „Weil ich ein neues Publikum erreiche, Menschen, die so einen Stil noch nie gesehen haben. Und das ist wunderbar.“

Heute tritt er mit seiner perkussiven Gitarre auf so großen Festivals auf wie Fuji Rock und Montreal Jazz Festival — Bühnen, die traditionell als Mainstream der Musikindustrie gelten.

„Dieser Stil bekommt selten solche Gelegenheiten“, sagt er. — „Trotz des Konflikts zwischen Puristen und neuen Ansätzen halte ich das für gut. Es ist ein Zeichen dafür, dass wir das nächste große Kapitel in der Geschichte der Gitarre vor uns haben.“