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Die letzte Kollektion von Gary Moore — von legendären Verstärkern bis zum roten Stratocaster

Automatische Übersetzung. Russisches Original

🎸 Die letzte Kollektion von Gary Moore — von legendären Verstärkern bis zum roten Stratocaster, der seine Blues-Kraft entfaltete”

Der Name Gary Moore wurde längst zum Symbol für einen Musiker, der nicht nur spielte – er lebte jede Note. Sein Schaffen durchquerte Genres, Stile und Epochen, und die Instrumente, die ihn auf dieser Reise begleiteten, wurden Teil der Geschichte der Rock- und Blues-Gitarre. Genau deshalb hat die finale Auktion von Bonhams, die Moores Vermächtnis gewidmet ist, bei Fans und Sammlern aus der ganzen Welt ein solches Interesse geweckt.

⭐ Eine legendäre Kollektion, die ein Leben lang zusammengetragen wurde

Moore hat sich nie auf ein einziges Instrument beschränkt. Wie seine Musik zeichnete sich seine Sammlung durch eine unglaubliche Breite aus: vom Gibson Les Paul mit Geschichte bis zu seltenen Stratocaster, von „Arbeitstier“-Combos für Konzerte bis hin zu individuellen Studio-Lösungen.

Nach seinem Tod im Jahr 2011 waren drei große Auktionen, notwendig, um der Öffentlichkeit alles zu präsentieren, was in seinen Studios und Häusern gelagert war. Der letzte Teil der Kollektion wurde zum symbolischen „letzten Akkord“ — etwa 30 Gitarren, Dutzende von Verstärkern und Pedalen, sowie Bühnenoutfits und raritäres Equipment.

Unter den Losen – das Wertvollste: genau dieser rote Stratocaster, der in den 2000ern zum Markenzeichen von Moore wurde.

🎤 “Er war schroff, bis er das Wort ‘Greeny’ hörte…”

Der ehemalige Guitarist-Redakteur Neville Marten erinnert sich an das Kennenlernen von Gary:
Der Musiker war anfangs kühl und antwortete kurz angebunden. Aber sobald er die Frage über die einzigartige „Greeny“ Les Paul von Peter Green hörte, änderte sich alles – seine Augen leuchteten auf, und das Gespräch verwandelte sich in einen herzlichen Austausch zwischen zwei Menschen, die gleichermaßen in Musik verliebt waren.

Die gemeinsame Leidenschaft für Blues wurde zur Grundlage ihrer Freundschaft – beide wurden von der legendären Platte Blues Breakers, bekannt als „Beano“, geprägt. Von da an, so Neville, „wurden wir Freunde“.

🎵 Instrumente, die nicht vom Künstler, sondern vom Musiker gewählt wurden

Moore sah in der Gitarre kein Fetisch-Objekt, sondern ein Instrument, das einer Idee diente.
Wollte er harten Rock spielen — nahm er eine moderne Gibson Explorer.
Kehrte er zum Blues zurück — holte er die Les Paul mit dem richtigen Charakter hervor.

Selbst wenn er seltenste Exemplare besaß, schreckte er nicht davor zurück, eine brandneue Les Paul „von der Stange“ zu kaufen, um die richtigen Tonabnehmer einzubauen.

🔥 Der rote 1960 Strat — das Highlight der Auktion

Dieses Instrument ist eines von zwei Fender-Gitarren in seiner Sammlung. Damit spielte Moore eine seiner bekanntesten Interpretationen — die feurige Version von “Red House” zum 50-jährigen Jubiläum Fender in Wembley.
Fans bezeichnen diesen Auftritt bis heute als eines der besten Tributs an Hendrix.

⚡ Verstärker, zu denen er immer wieder zurückkehrte

Trotz seiner Experimentierfreudigkeit bei Gitarren blieb Moore bei Verstärkern sich selbst treu – er blieb ein Marshall-Mensch.
Sein liebstes Arbeitstier war ein abgewetzter 50-Watt-Combo – genau der, der laut Neville perfekt mit der Les Paul.

🎶 Als wer wird Gary Moore der Welt in Erinnerung bleiben?

Jeder Fan wird sein eigenes Lieblingsgesicht nennen – Rocker, Blueser, Experimentierer. Aber eines wird immer gemeinsam sein: Er konnte aus der Gitarre etwas herausholen, was anderen nicht möglich war.

“Gary konnte eine einzige Note so klingen lassen, als würde sie eine ganze Geschichte erzählen”, erinnert sich Marten.