Uli Jon Roth (ex. Scorpions): „Zu viele Gitarristen klingen wie Schreibmaschinen“

Uli Jon Roth: Warum die Jagd nach Technik die Individualität des Gitarristen tötet

Der legendäre Gitarrist über das Hauptproblem heutiger Musiker
In einem kürzlichen Interview von 2025 für North Coast Music Beat, veröffentlicht auf YouTube, der kultige deutsche Gitarrist Uli Jon Roth teilte seine Sicht auf die Entwicklung junger Musiker und gab wichtige Ratschläge für diejenigen, die ihren eigenen Sound suchen.

Weniger kopieren — mehr eigene Stimme
Laut Uli Jon Rothsollten sich angehende Gitarristen nicht zu sehr an anderen Interpreten orientieren. Technik ist zweifellos wichtig, aber sich ausschließlich darauf zu versteifen, ist ein Fehler.

Er merkte an, dass es heute eine riesige Anzahl talentierter Musiker auf der Welt gibt, viele von ihnen jedoch den Weg des übermäßigen Strebens nach technischer Perfektion gehen. Infolgedessen geht das Wichtigste verloren — Individualität, Ausdrucksstärke und der „menschliche“ Klang des Instruments.

„Zu viele Gitarristen klingen wie Schreibmaschinen“
Der Musiker beschrieb bildlich die moderne Szene: Seiner Meinung nach beginnen viele Interpreten, Schreibmaschinen zu ähneln — schnell, präzise, aber seelenlos. Dabei betonte er, dass er niemanden abwerten möchte: Talentierte Gitarristen gibt es wirklich viele.

Denjenigen jedoch, die hervorstechen wollen, rät er, in die entgegengesetzte Richtung zu gehen:
weniger Noten zu spielen, diese aber maximal ausdrucksstark und emotional zu gestalten.

Mit dem Alter, so sagt er, habe er selbst begonnen, nicht nach Geschwindigkeit zu streben, sondern nach dem Sinn jeder Note. Er verglich es mit dem Sprechen: Es ist nicht wichtig, wie schnell man spricht, sondern was genau man sagen möchte. Schnelles, aber leeres Sprechen ist einfach ein bedeutungsloser Strom von Worten.

Wie man seinen eigenen Stil findet: Ratschläge vom Meister
Uli Jon Roth empfiehlt jungen Musikern:
— die eigene Stimme zu entwickeln und nicht andere zu kopieren
— nicht nur Skalen und Arpeggios zu studieren, sondern auch Harmonie, Rhythmus und Musikstruktur
— Musik tief zu fühlen und eine innere Verbindung zu ihr aufzubauen
— ein Meister seines Fachs zu werden, aber die Individualität nicht zu verlieren

Seiner Meinung nach formen gerade Inspiration und ein tiefes Musikverständnis letztlich den wahren Stil.

Einstellung zu Metal und Klangdynamik
In einem anderen Interview für den Podcast Scars And Guitars Uli Jon Roth sprach über seine Einstellung zur Metal-Musik und seinen eigenen Einfluss auf das Genre.

Trotz der Tatsache, dass er bei SCORPIONSspielte, sieht er sich nicht als Vertreter der Metal-Szene. Zu Beginn seiner Karriere wurde die Band eher als melodisches Hard-Rock-Kollektiv wahrgenommen, und der Begriff „Heavy Metal“ entstand erst später.

Der Musiker merkte an, dass ihm moderner Metal oft übermäßig überladen und frei von Dynamik erscheint. Im Gegensatz zu den 60er und 70er Jahren, als Bands wie LED ZEPPELIN, Jimi Hendrix, CREAMin der Lage waren, Kraft mit dynamischen Nuancen zu kombinieren, bleibt der Klang heute oft auf einer Intensitätsstufe.

Seiner Meinung nach verwandeln das ständige Übersteuern der Gitarren und die maximale Lautstärke aller Instrumente die Musik in eine klangliche „Kakophonie“. Obwohl er anerkennt, dass es im Genre exzellente Werke gibt, ist es insgesamt nicht sein musikalisches Umfeld.

Einfluss auf die Rockmusik und Gitarrenkultur
Auf die Frage nach seinem Einfluss auf die Entwicklung der Gitarrenmusik zusammen mit Michael Schenker, Uli Jon Roth merkte er an, dass er dazu neigt, seine Rolle nicht zu überschätzen.

Er betonte, dass ihre Generation sich auf die vorherigen großen Musiker stützte:
Eric Clapton, Jimi Hendrixsowie Bands wie LED ZEPPELIN, Rory Gallagher, MOUNTAIN.

Dennoch wurden die 70er Jahre zu einer Ära der Entdeckungen, in der der Raum für Experimente praktisch grenzenlos war. Unter den Gitarren-Innovatoren hob er hervor:
Jan Akkerman, Ritchie Blackmore, Brian May, David Gilmour, Allan Holdsworth, Gary Moore, Hank Marvin, George Harrison, Jimmy Page, Jeff Beck.

Er merkte an, dass gerade die britische Szene zum eigentlichen Zentrum der Gitarrenrevolution wurde, wo sich eine enorme Anzahl einflussreicher Musiker formte.

Erbe und Beitrag zur Entwicklung der Gitarre
In den letzten Jahren Uli Jon Roth wandte sich erneut dem frühen Material aus der Zeit von SCORPIONSzu, was zur Veröffentlichung der Projekte Scorpions Revisited und Tokyo Tapes Revisited.

führte. Heute gilt er zu Recht als einer der größten Gitarristen der Geschichte. Sein Stil wurde bahnbrechend durch die Kombination von virtuoser Technik mit tiefer Melodik und Emotionalität.

Er war einer der ersten Rockgitarristen, der komplexe Arpeggios und neoklassische Elemente einführte und damit den Ansatz des Instruments praktisch neu definierte. Besonders deutlich wurde dies nicht nur in den Zeiten von SCORPIONS, sondern auch in seinem Projekt ELECTRIC SUN.