Uli Jon Roth (ex. Scorpions) : „Příliš mnoho kytaristů zní jako psací stroje“

Uli Jon Roth: proč honba za technikou zabíjí kytaristovu individualitu

Legendární kytarista o hlavním problému současných hudebníků
V nedávném rozhovoru z roku 2025 pro North Coast Music Beat, publikovaném na YouTube, kultovní německý kytarista Uli Jon Roth se podělil o svůj pohled na vývoj mladých hudebníků a poskytl důležité rady těm, kteří hledají vlastní zvuk.

Méně kopírování — více vlastního hlasu
Podle Uli Jon Roth, by se začínající kytaristé neměli příliš orientovat na jiné interprety. Technika je bezpochyby důležitá, ale zaměřovat se výhradně na ni je chyba.

Poznamenal, že dnes je na světě obrovské množství talentovaných hudebníků, nicméně mnozí z nich jdou cestou nadměrné snahy o technickou dokonalost. V důsledku toho se ztrácí to hlavní — individualita, výraznost a „lidský“ zvuk nástroje.

„Příliš mnoho kytaristů zní jako psací stroje“
Hudebník obrazně popsal současnou scénu: podle jeho názoru mnozí interpreti začínají připomínat psací stroje — rychle, přesně, ale bez duše. Přitom zdůraznil, že nechce nikoho znehodnocovat: talentovaných kytaristů je skutečně mnoho.

Nicméně těm, kteří chtějí vyniknout, radí jít opačným směrem:
hrát méně tónů, ale činit je maximálně výraznými a emocionálními.

S věkem se podle jeho slov sám začal snažit ne o rychlost, ale o smysl každého tónu. Přirovnal to k řeči: není důležité, jak rychle mluvíte, ale to, co přesně chcete říct. Rychlá, ale prázdná řeč je prostě nesmyslný proud slov.

Jak najít svůj styl: rady od mistra
Uli Jon Roth doporučuje mladým hudebníkům:
— rozvíjet vlastní hlas a nekopírovat ostatní
— studovat nejen stupnice a arpeggia, ale i harmonii, rytmus a strukturu hudby
— hluboce cítit hudbu a navazovat s ní vnitřní spojení
— stát se mistrem svého řemesla, ale neztratit individualitu

Podle jeho názoru právě inspirace a hluboké pochopení hudby nakonec formují skutečný styl.

Postoj k metalu a dynamice zvuku
V jiném rozhovoru pro podcast Scars And Guitars Uli Jon Roth vyprávěl o svém postoji k metalové hudbě a vlastním vlivu na žánr.

Navzdory tomu, že hrál v SCORPIONS, nepovažuje se za představitele metalové scény. Na začátku kariéry byla skupina vnímána spíše jako melodický hardrockový kolektiv a samotný termín „heavy metal“ se objevil později.

Hudebník poznamenal, že současný metal mu často připadá nadměrně přehlcený a zbavený dynamiky. Na rozdíl od 60. a 70. let, kdy skupiny jako LED ZEPPELIN, Jimi Hendrix, CREAM, uměly kombinovat sílu s dynamickými nuancemi, dnes zvuk často zůstává na jedné úrovni intenzity.

Podle jeho názoru neustálé zkreslení kytar a maximální hlasitost všech nástrojů mění hudbu v zvukovou „kakofonii“. I když uznává, že v žánru jsou vynikající práce, celkově to není jeho hudební prostředí.

Vliv na rockovou hudbu a kytarovou kulturu
Při odpovědi na otázku o svém vlivu na vývoj kytarové hudby spolu s Michael Schenker, Uli Jon Roth poznamenal, že nemá sklon přeceňovat svou roli.

Zdůraznil, že jejich generace vycházela z předchozích velkých hudebníků:
Eric Clapton, Jimi Hendrix, a také skupin jako LED ZEPPELIN, Rory Gallagher, MOUNTAIN.

Nicméně 70. léta se stala epochou objevů, kdy prostor pro experimenty byl prakticky neomezený. Mezi kytarové novátory zařadil:
Jan Akkerman, Ritchie Blackmore, Brian May, David Gilmour, Allan Holdsworth, Gary Moore, Hank Marvin, George Harrison, Jimmy Page, Jeff Beck.

Poznamenal, že právě britská scéna se stala skutečným centrem kytarové revoluce, kde se zformovalo obrovské množství vlivných hudebníků.

Odkaz a přínos k rozvoji kytary
V posledních letech Uli Jon Roth se znovu obrátil k ranému materiálu z období SCORPIONS, což vedlo k vydání projektů Scorpions Revisited a Tokyo Tapes Revisited.

Dnes je po právu považován za jednoho z největších kytaristů v historii. Jeho styl se stal novátorským díky kombinaci virtuózní techniky s hlubokou melodičností a emocionalitou.

Byl jedním z prvních rockových kytaristů, kteří zavedli komplexní arpeggia a neoklasické prvky, čímž fakticky přehodnotil přístup k nástroji. Zvláště výrazně se to projevilo nejen v dobách SCORPIONS, ale i v jeho projektu ELECTRIC SUN.