Joe Bonamassa : « Il n'est pas nécessaire de les déranger »
Traduction automatique. Original russe
Pourquoi Joe Bonamassa joue à peine sur les guitares de sa collection légendaire : « Il n'est pas nécessaire de les déranger »
« Certains instruments ont encore leurs cordes d'origine »
Joe Bonamassa a admis qu'une grande partie des guitares de son impressionnante collection n'est pratiquement pas utilisée pour jouer. La raison est simple : beaucoup de ces instruments sont dans un état de pièces de musée, et le célèbre guitariste de blues-rock considère qu'il est de son devoir de les préserver dans leur état d'origine.
En tant que collectionneur de longue date et avec une attitude véritablement fanatique envers le matériel vintage, Bonamassa possède tellement de guitares rares qu'il pourrait en équiper plus d'un musée. Son célèbre entrepôt Nerdville fonctionne en fait déjà comme un musée — la plupart des instruments qui s'y trouvent ne sont pas destinés à un usage quotidien, mais à la préservation de l'histoire.
Dans une récente interview pour le podcast My Weekly Mixtape Joe a expliqué sa philosophie. Selon ses dires, une partie importante de ses quelque 650 guitares appartient à la catégorie museum-grade — ce sont des instruments entièrement originaux, sans modifications, dans un état idéal, tels qu'ils ont quitté l'usine il y a des décennies. Certains exemplaires sont si bien conservés qu'ils sont encore équipés de leurs cordes d'usine.
« Il y a des guitares qu'il ne faut pas toucher, user ou exposer à des contraintes. Mais bien sûr, j'ai aussi les instruments sur lesquels je joue vraiment — des guitares de tournée, des guitares de travail. Et puis il y a des instruments qui ne sont pas en parfait état, mais que l'on prend en main et l'on comprend : c'est ça la magie. Ils sonnent à merveille et sont fantastiques à jouer », a raconté le musicien.
La question logique se pose : pourquoi posséder autant de guitares si la plupart ne sont utilisées ni sur scène ni en studio ? La réponse de Bonamassa est très honnête — il est avant tout un collectionneur.
« Si vous êtes collectionneur, vous cherchez à acquérir l'exemplaire le plus pur, le plus original. Ce sont précisément ces instruments qui conservent et augmentent leur valeur avec le temps. Et si vous êtes musicien, vous ne conduirez pas une voiture de course avec de mauvais pneus. »
Selon Joe, il doit trouver un équilibre entre deux rôles — celui de joueur et celui de collectionneur. Il ne peut pas simplement se déclarer collectionneur et ne jamais jouer sur ses instruments. C'est pourquoi une partie de ses guitares est entretenue et adaptée à une utilisation active : les frettes sont remplacées, un entretien technique est effectué, afin que l'instrument soit totalement prêt à travailler.
Cependant, Bonamassa souligne qu'un son exceptionnel et l'inspiration ne nécessitent absolument pas de posséder les exemplaires vintage les plus rares.
« Un Peavey Classic 30 fera l'affaire sans problème. Il n'est pas nécessaire que ce soit quelque chose d'élite. »
Le musicien se qualifie avec auto-dérision de « roi du pinaillage audiophile », mais donne immédiatement un exemple frappant :
« J'ai vu Robben Ford jouer sur des amplis Fender Twin loués et il sonne quand même comme Robben Ford. Vous sonnerez toujours comme vous-même. Je l'ai entendu avec un Dumble — oui, c'est magnifique. Mais même avec un ampli loué ordinaire, il sonne de façon stupéfiante. Parce que c'est Robben Ford. C'est tout le fond du sujet. »
L'histoire de Joe Bonamassa est un excellent rappel que la valeur réelle d'une guitare ne réside pas seulement dans son prix ou sa rareté, mais aussi dans l'histoire, les émotions et l'inspiration qu'elle véhicule.