Когда Кирк Хэмметт приносил Джо Сатриани секретные демо Metallica: как рождался самый сложный метал-альбом 80-х
У каждого преподавателя игры на гитаре есть пара историй из жизни. Кто-то годами работает с новичками и детьми, которые способны выкинуть самые безумные вещи. Нам доводилось слышать о преподавателях, которым приходилось направлять игрушечный лазерный пистолет в голову ученику, чтобы тот наконец сконцентрировался на упражнении. Всегда найдется и тот самый трудный ребенок, которому попросту опасно давать в руки даже кусок цельного дерева.
Но задумайтесь, кого учил сам Джо Сатриани. Список его выпускников читается как настоящий справочник по золотому фонду рок- и метал-гитары. Чего стоит один его давний приятель Стив Вай. Добавьте к этому целое первое поколение трэш-метал сцены залива Сан-Франциско: таких музыкантов, как Ларри Лалонде (в ту пору игравший в Possessed, а ныне выступающий в Primus), Алекс Сколник из Testament, Рик Хунолт из легендарных Exodus и, разумеется, еще один бывший гитарист Exodus Кирк Хэмметт, добившийся грандиозного успеха в составе Metallica.
В интервью журналу Guitar World, данном в декабре 1995 года, Сатч отмечал, что работа со столь одаренными учениками давала уникальные привилегии. Например, в те моменты, когда Хэмметт заглядывал на занятие и приносил с собой самые свежие студийные записи того, над чем Metallica работала в тот момент.
Одна особенно памятная серия занятий пришлась на самый конец преподавательской карьеры Сатриани, когда Хэмметт и Metallica как раз корпели над своей амбициознейшей пластинкой ...And Justice for All. И материал этот был поистине запредельным.
«Кирк Хэмметт был моим последним учеником в конце 1987 — начале 1988 года, и он регулярно приносил на уроки те самые гармонические последовательности, над которыми трудились Metallica», — вспоминал Сатриани.
«Это были невероятно странные вещи. Перед нами была группа, которая уверенно обгоняла всех остальных на музыкальном поле, однако он спрашивал меня: "Как ты думаешь, что мне сыграть поверх всего этого?"»
Альбом ...And Justice for All стал воплощением самых дерзких амбиций Metallica, которые как раз выбирались из глубочайшего кризиса, вызванного трагической гибелью их бас-гитариста Клиффа Бертона, разбившегося в автобусной аварии в 1986 году.
Бертон был одаренным музыкантом, прекрасно разбирался в музыкальной теории и являлся главным двигателем усложняющейся музыкальной мысли Metallica середины 80-х.
В интервью журналу Guitar World в 2016 году Хэмметт признавался, что познания Бертона далеко превосходили его собственные.
«Клифф изучал музыку в колледже, — рассказывал Хэмметт. — У меня было базовое понимание теории музыки благодаря Джо, но Клифф погрузился в этот вопрос с головой и досконально изучил всю теорию и гармонии. И он был фанатом гармоний».
«Джеймс глубоко прочувствовал концепцию двухголосных гармоний и принял ее близко к сердцу. Он сделал это своей визитной карточкой, хотя изначально идея принадлежала Клиффу. Более того, Клифф сильно вдохновлял Джеймса в вопросах контрапункта и ритмических конструкций».
Когда Metallica только начала набирать бешеный темп после выхода своего сокрушительного дебютного альбома Kill 'Em All, Хэмметт продолжал исправно ездить на уроки к Сатриани — вот только машины у него не было. Пока Metallica сочиняли материал для Ride the Lightning, Хэмметт крутил педали велосипеда до самого гитарного магазина, где преподавал Сатч.
«Дорога занимала у меня больше полутора часов, потому что я жил примерно в 25 милях оттуда, — рассказывал он. — Я катил весь путь туда — запыхавшийся и потный — и сразу хватал гитару со стены. После окончания урока я забирал свои конспекты и крутил педали обратно те же 25 миль! [Смеется] Это было уморительно. Я чувствовал себя каким-нибудь Линкольном, который пешком отмахивал 18 миль ради учебы».
Сатриани просто не верил своим ушам, когда слышал то, что придумывали Metallica. Хэмметт искал идеи для своих будущих соло, а у Сатча имелся весь необходимый теоретический багаж, чтобы направить его в нужное русло. Хотя, по его словам, Хэмметту все равно приходилось прокладывать собственный путь.
«Я не мог сказать ему: "Играй вот это", хотя мое понимание теории позволяло мне предлагать различные варианты, — говорил Сатриани. — Он брал эту информацию и на ее основе создавал альбом».
На этом педагогическая карьера Сатриани в январе 1988 года подошла к концу. Разумеется, вскоре ему предстояло воссоединиться со своим вторым самым известным учеником — Стивом Ваем. Каким же был в роли ученика второй участник виртуозного дуэта из проекта Satch/Vai Band? Способным, уверяет Сатриани. Очень способным.
«Стив был великолепным учеником, невероятно мотивированным и одаренным, — вспоминал Сатриани. — До встречи со мной он играл на аккордеоне, так что музыкальная база у него уже имелась, хотя на гитаре он начинал практически с нуля. Когда мы взялись за дело, он делал такие успехи, что освоил инструмент с поразительной скоростью».