Revelaciones musicales de Dave Mustaine: desde David Bowie hasta la dorada clásica del heavy metal
Traducción automática. Original ruso
Gusto sin fronteras: ¿qué álbumes formaron al genial líder de Megadeth?
Líder y frontman permanente de los titanes del thrash metal estadounidense Megadeth Dave Mustaine compartió la lista de reproducción secreta de su vida a petición de la autorizada revista británica Metal Hammer. En esta lista exclusiva se incluyen los discos que sentaron las bases de su gusto musical, inspiraron la creación de riffs de guitarra de culto y acompañaron al músico en los momentos más destacados de su turbulenta biografía.

David Bowie – Changesonebowie (1976)
El primer álbum que compré…
«Mi primer disco fue el álbum Hotter Than Hell de Kiss, pero... lo robé, admite con sinceridad Dave. — En el instituto al que iba, había muchos músicos geniales en mi círculo social. Estábamos divididos entre "deportistas" y "marginados drogados", aunque estos últimos eran verdaderos apasionados de la música y a menudo tocaban ellos mismos en bandas. Todos respetaban especialmente a David Bowie. La canción Diamond Dogs era una de mis favoritas y Rebel Rebel simplemente me volaba la cabeza. Debo decir que las letras de Diamond Dogs resonaron increíblemente en mí y en el camino que estaba tomando mi vida en aquel entonces: “As they pulled you out of the oxygen tent, you asked for the latest party…” Difícil encontrar una línea capaz de describir con mayor precisión mi sentir en aquel periodo!»
UFO — Phenomenon (1974)
El álbum que me recuerda al instituto…
«Aquí la elección está entre Phenomenon de UFO y Let There Be Rock de AC/DC — son dos discos que desgastamos hasta rayarlos. Por supuesto, también escuchaba a Black Sabbath, aunque hoy es difícil recordar un álbum específico... Quizás aquel donde estaba la canción Changes (nota: se trata del álbum Vol. 4). Normalmente nos fumábamos un porro y empezaba Changes. Sinceramente, era mi canción menos favorita de los Sabbath, por eso se me quedó tan grabada. Pero para mis años escolares elijo a UFO. Poníamos este disco constantemente».
Led Zeppelin — Presence (1976)
Mi álbum favorito de todos los tiempos…
«Determinar un solo disco de todos los tiempos es una tarea imposible. El grupo británico Diamond Head significaba increíblemente mucho para mí, lo mismo se aplica a las grabaciones de Mercyful Fate. Recuerdo perfectamente cómo corríamos con James Hetfield por la autopista, escuchando a todo volumen Venom y Motörhead — eran las dos bandas principales que nos volvían locos. Pero si me pusieran una pistola en la sien para obligarme a nombrar un favorito absoluto, respondería: es Presence de Led Zeppelin. Salió justo cuando empecé a ser un verdadero fan, porque en el momento del lanzamiento de sus primeros discos era simplemente demasiado pequeño».
Judas Priest — Sad Wings of Destiny (1976)
Un álbum que se puede definir como el segundo Yo de la música pesada…
«¿Qué encarna para mí el verdadero metal? Todos los caminos conducen invariablemente al álbum en vivo No Sleep Till Hammersmith de Motörhead — este disco se convirtió en la pura encarnación de la rebelión audaz, la libertad y los locos riffs de guitarra. Pero si hablamos de heavy metal canónico, entonces Sad Wings Of Destiny de Judas Priest — es sin duda uno de los mayores obras maestras de la historia. Escuchar el juego sincrónico de los guitarristas Glenn Tipton y K.K. Downing, así como lo que hacía Rob Halfordal micrófono... ¿Quién más es capaz de cantar así? ¡Nadie más en el mundo! Estaba tan entusiasmado con los Priest, que incluso fui a una sombrerería para comprarme exactamente el mismo fedora que Glenn Tipton lucía en el interior del vinilo. La verdad es que, debido a mi pelo rizado, los sombreros no se sujetaban bien, así que no lo llevé puesto mucho tiempo».
Motörhead – Ace Of Spades (1980)
El álbum que te obliga a pisar el acelerador…
«¡Y vuelvo una vez más a Motörhead! Aunque hay que reconocer los méritos de los solos de guitarra del álbum Killers de Iron Maiden — también fue algo fundamental para mí, solo que el tempo de las canciones de Maiden no alcanzaba las velocidades locas de los primeros temas de Motörhead. Este es el acompañamiento sonoro ideal para pisar el acelerador hasta el fondo... ¡o para terminar garantizado tras las rejas!»
Aztec Camera – Love (1987)
Nadie creerá que este álbum está en mi colección…
«Sucedió en París, en la habitación del hotel ponían MTV. Estaba bastante enfermo en ese periodo y Roddy Frame desde la pantalla interpretaba con inspiración Deep And Wide And Tall. ¡Es un compositor pop extraordinario! Si miras bien, los metaleros más exitosos y duraderos son aquellos que escuchan música mucho más allá del género pesado y buscan inspiración en otro lado. Si copiamos ciegamente a los colegas, nunca nos moveremos del punto muerto. También tengo un sencillo de Scritti Politti con la canción Wood Beezque anda tirado por ahí. Se olvidó junto con un reproductor en un piso que compartía con David Ellefson, y simplemente me apropié del disco. A decir verdad, esta canción es un poco demasiado pop para mi gusto».
Pink Floyd – Wish You Were Here (1975)
El mejor diseño debe pertenecer al álbum…
«Aquí la elección es más que obvia. Por supuesto es Wish You Were Here con la portada legendaria en la que dos hombres se dan la mano mientras uno de ellos está envuelto en llamas. Storm Thorgerson — ¡un artista genial! Tan bueno que su protegido Hugh Syme más tarde diseñó para Megadeth las portadas de los álbumes Countdown To Extinction y Youthanasia. Siempre queríamos algo profundo y provocador, no imágenes banales. Ya teníamos el peso de las expectativas de los fans sobre los hombros — todo el mundo nos atormentaba con preguntas: “¿Dónde está Vic?” (nota: la mascota de culto del grupo Vic Rattlehead). La portada de Youthanasia impactó al público: ¡algunos pensaban seriamente que habíamos colgado a bebés reales en un tendedero para la sesión de fotos! En realidad invitamos al estudio a mamás con sus bebés, pusimos a los niños sobre una mesa blanca iluminada desde abajo y pedimos a las mamás que sujetaran suavemente los pies de los pequeños, creando la ilusión del vuelo. Según yo, quedó genial».
Angel – Angel (1975)
El álbum más infravalorado de todos los tiempos…
«Esta banda salía con el sello Casablanca Records. En aquellos tiempos eran una especie de yin y yang junto con Kiss: ellos se vestían todos de negro, y los Angel — exclusivamente de blanco. Tenían un guitarrista fantástico Punky Meadows, del que Frank Zappase burlaba abiertamente en su día. Pero escribieron algunas piezas magistrales como Tower y Any Way You Want — era prácticamente prog-rock de altísimo nivel. Siempre he soñado con hacer una versión de Tower. Su vocalista tenía una voz completamente loca: para apreciar su estilo se necesita una tolerancia increíble al sonido debido a un vibrato increíblemente rápido que a muchos les resulta estridente. Pero en mi infancia, ellos fueron una de mis bandas favoritas».
Johnny Winter – Still Alive And Well (1973)
Quiero que este álbum suene en mi funeral…
«Siempre bromeo al respecto. ¡No tengo ninguna intención de morir! Y no le temo a la muerte; ya estuve literalmente en el otro mundo una vez. Pero, ¡cómo no voy a querer vivir, perder la oportunidad de compartir sus alegrías! Amo a mi familia locamente, adoro a mi banda, disfruto de lo que sucede hoy y mi carrera está en su punto máximo. Creo sinceramente que la comunidad del metal está en ascenso ahora mismo; el péndulo se ha movido hacia un lado positivo para todos nosotros. Y no solo se trata de "Los cuatro grandes", sino de todos los chicos talentosos en general!»

Megadeth – Dystopia (2016)
Quiero que me recuerden gracias a este álbum…
«Considerando mi nivel personal de dominio del instrumento, la potencia de las pistas, la triunfal reunión con David Ellefson y la presencia en la formación de un virtuoso de otro mundo como Kiko [Loureiro], en ese momento elegía definitivamente Dystopia (nota: la entrevista se grabó en 2016). Pero ahora, cuando Dirk Verbeurense ha unido a nosotros, espero con ansias nuevos logros. Cuando entramos en la sala de ensayo, calentamos y escucho cómo Dirk lanza blast-beats, involuntariamente pienso: ¿cómo sonará realmente Megadeth, cuando grabemos un nuevo álbum con una batería tan demoledora? ¡Esto simplemente tiene que elevar mi interpretación a un nivel sobrenatural y fuera de serie! Estoy increíblemente inspirado, ya que teniendo a un músico de ese nivel en la batería, la profunda musicalidad de Kiko y Ellefsonmanteniendo la defensa en el bajo, somos capaces de todo. Comencé a soñar con el siguiente disco el mismo día que salimos del estudio después de trabajar en Dystopia!»