LADKORGUITARS

Статья ·

Зажигай все огни! Лас-Вегас превращается в «Ларс-Вегас»: Metallica начинают грандиозную резиденцию в The Sphere

Это первое выступление их долгожданной резиденции, в рамках которой они будут выступать каждый четверг и субботу на этой уникальной площадке на протяжении 24 недель, причем обещано, что за каждую пару вечеров песни не будут повторяться. «Вы уверены, что хотите это сыграть?» — спрашивает Джеймс Хэтфилд своих партнеров по группе.

Огромная изогнутая крыша купола — высотой 112 метров и шириной 157 метров, настоящий колосс — светится бледно-терракотовым светом за их спинами, пока Джеймс говорит.

«Это песня так себе, — продолжает он, а его гигантская копия парит в самом центре кривизны экрана. — Наверное, пара человек ее даже любит. Это не лучшая наша работа. Мы написали ее, когда были маленькими девочками. Нам было около 12 лет, а теперь нам, типа, 112, это безумие. И должен сказать: для современных технологий и старых парней, играющих громкую музыку, это чертовски круто».

Он подначивает публику риффом, чтобы зрители поняли, что сейчас произойдет, после чего начинает уже ставший стандартным обмен репликами с залом перед «Seek & Destroy». В этот момент тускло-оранжевый фон за спиной группы — слишком огромный, чтобы называть его просто задником, скорее это апокалиптическое небо — сменяется открывающейся гаражной дверью, за которой видна скромная репетиционная комната, предположительно смоделированная по подобию той, что была у Metallica в самом начале их пути. Сцена выполнена в черно-белых тонах, символизируя прошлое, а вскоре картинка переносит всех на окружающие полуразрушенные городские улицы, и 20-тысячная толпа путешествует вместе с группой, пока звучит песня.


Это еще один феноменальный момент среди множества феноменальных моментов. Ошеломляющих моментов. Моментов из разряда «Черт! неужели я действительно это вижу?». На протяжении двух часов Джеймс, Kirk Hammett, Rob Trujillo и Lars Ulrich демонстрируют серию потрясающих иммерсивных шоу, которые по-новому определяют, что такое живые концерты и на что они способны. Ведь большую часть времени — если только вы не стоите прямо у сцены — просто невозможно оторвать взгляд от зрелищ, разворачивающихся со всех сторон от вас.

Еще до того, как группа начинает играть, обстановка искажает ваше представление о реальности. Потому что перед вами сцена, заставленная гитарами, бас-гитарами, ударными, пианино, картонной фигурой Lemmy, автоматом для пинбола, и все это на фоне множества фанатских флагов и баннеров Metallica, уходящих куда-то в бесконечность. Здесь же находятся голова и рука скульптуры Леди Правосудия из альбома «...And Justice For All», выглядящие так, будто эти детали готовы отправить в музей.


Все это выглядит до боли реалистично, но затем вы вспоминаете, что они не просто огромные — ну, действительно огромные — они ведь еще и просто на экране. Мягко говоря, это сносит крышу. Когда сет стартует, ручка громкости выкручивается на 11. Открывающий трек «Battery» начинается с человека, бегущего по безмятежному пейзажу, усеянному самодельными деревянными могилами, после чего «Creeping Death» открывает мистический мир, опустошенный временем, погодой, дождем и молниями, заполняющими искусственное небо над группой и зрителями. Площадка превращается в церковь для «Now That We're Dead» — увеличенные участники группы появляются внутри витражных окон, которые кажутся в тысячу, если не в миллион раз больше их реальных прототипов, а «Wherever I May Roam» оборачивается головокружительной поездкой на поезде сквозь различные города.


Композиция «The Shortest Straw» сопровождается очень подходящим игровым автоматом, на котором 8-битные версии метал-легенд играют прямо над своими плотскими версиями, в то время как «The Call Of Ktulu», посвященная Клиффу Бертону, показывает заглавное мифическое существо, поднимающееся из воды за спиной группы. Затем оно атакует как Лас-Вегас, так и толпу, пока пролетающие мимо самолеты обстреливают его ракетами. Неважно, что Лас-Вегас находится посреди пустыни — это один из самых потрясающих, невероятных моментов за оба вечера.


Первый вечер завершается феноменальным исполнением «Master of Puppets», когда экран переносит всех в The Sphere на кладбище с обложки альбома, подарившего песне название, причем декорация вырастает после того, как тысячи надгробий падают с бесконечного неба сверху. Участники группы появляются на экране внутри этих надгробий по мере развития финала, а их реальные версии кажутся на этом фоне размером с муравья, и возникает ощущение — как и в многочисленные другие моменты вечера, — что вы на самом деле находитесь внутри песни.


Второй вечер, два дня спустя, начинается точно так же, как и первый — с того самого безмятежного пейзажа с самодельными могилами, — после чего группа обрушивает на зал мощную «Blackened», за которой сразу же следует динамичная «Fuel». Это бурное начало задает тон второму вечеру, который ощущается гораздо больше как настоящий концерт по сравнению с грандиозным зрелищем первого дня. Что не значит, будто подобных моментов больше нет. Они есть — в гипнотической сцене, сопровождающей «King Nothing», и в тревожных, жутких визуальных эффектах «Welcome Home (Sanitarium)», а также в «The Outlaw Torn» с ее видениями апокалиптической антиутопии. Последняя завершается тем, что аудитория погружается в водоворот, и создается полное ощущение, что это происходит наяву.


И все же большую часть второго вечера шоу выстроено скорее как обычный живой концерт, чем в первый раз. Группа чаще покидает сцену, на огромном экране чаще транслируется видео самих музыкантов в процессе игры, и чувствуется, что они играют ближе к народу и для толпы, а не просто озвучивают визуальный ряд. Это делает впечатления совершенно иными, достойным аналогом (и своего рода сиквелом) первого вечера.

Тот факт, что на второй вечер они заметно чаще уходят со сцены, — будь то по задумке или по иной причине — несколько разрушает магию иммерсивного опыта The Sphere. В первый раз такое происходит разве что на «Nothing Else Matters», чья простейшая графика напоминает компьютерную заставку из 90-х. И тем не менее, сама песня и ее исполнение достаточно мощны и прекрасны, чтобы сотворить собственное волшебство.


Иммерсивный аспект возвращается с новой силой: сначала, когда они исполняют подряд «For Whom The Bell Tolls» и «One» на фоне потрясающих визуальных образов, обнажающих ужасы войны, а затем — во время грандиозного финала «Enter Sandman», когда низко висящая луна с высеченной на ней буквой «M» группы Metallica появляется над музыкантами и зрителями. Она медленно, но неуклонно увеличивается, пока в конце песни не заполняет собой всю The Sphere так, что до нее буквально хочется дотронуться рукой.


Очевидно, что это далеко не обычные концерты. И хотя второй вечер воспринимается ближе к традиционному выступлению, чем первый, здесь все равно остается множество захватывающих дух моментов, выводящих шоу за рамки привычного. В совокупности оба вечера создают увлекательное, феноменальное и уникальное зрелище, не похожее ни на что другое. Достаточно сказать, что, задолго после покорения всего мира, Metallica теперь покорила и The Sphere.

Джеймс Хэтфилд прав — для современных технологий и старых парней, играющих громкую музыку, это действительно чертовски круто.

Резиденция Metallica в The Sphere продлится до 13 марта 2027 года.

Metallica “Life Burns Faster,” Night One set list:

“Battery”
“Creeping Death”
“Now That We’re Dead”
“Sad but True”
“The Shortest Straw”
“Wherever I May Roam”
“The Day That Never Comes”
“… And Justice for All”
Kirk Hammett and Rob Trujillo “Doodle”
“Nothing Else Matters”
“The Call of Ktulu”
“Lux Æterna”
“Ride the Lightning”
“The Memory Remains”
“Seek & Destroy”
“Master of Puppets”
 

Night Two set list:

“Blackened”
“Fuel”
“Leper Messiah”
“Devil’s Dance”
“72 Seasons”
“King Nothing”
“Welcome Home (Sanitarium)”
“The Outlaw Torn”
Kirk Hammett and Rob Trujillo “Doodle”
“The Unforgiven”
“Orion”
“Hardwired”
“Whiskey in the Jar”
“For Whom the Bell Tolls”
“One”
“Enter Sandman”